Oír y pensar la música en el siglo XX

Sinopsis del Libro

Este ensayo parte de los conceptos de obra abierta y de obra en movimiento (work in progress), como nuevas características de las obras musicales y en general de las artes del siglo XX. En él, se defiende el discurso propio de la estética que no puede ser sustituido por otros como el histórico, el sociológico o el psicológico, aunque mantenga una estrecha relación con ellos. Desde este punto de vista, sostiene la idea de que la experiencia de la recepción de la obra de arte es un aspecto esencial de las estéticas del siglo XX, y en concreto, de las composiciones musicales más vanguardistas de este siglo, en su escucha e interpretación. Pero, sobre todo, muestra cómo hay una relación directa entre el pensamiento filosófico y la música de nuestro mundo occidental, destacando como hecho diferenciador de la obra en el siglo XX, su apertura hacia múltiples sentidos, es decir, su carácter de polisenso. El procedimiento seguido ha consistido en ir mostrando los distintos planteamientos del pensamiento occidental en torno a la música en diferentes momentos históricos, que han girado en torno a las siguientes cuestiones: la autonomía, la historicidad, la normatividad, la capacidad representativa o simbólica y la recepción. Este análisis nos permite observar cómo cada uno de esos planteamientos ha sido defendido o criticado siempre en consonancia con el tipo de música propio de su momento histórico. De este modo, se pone de relieve que, a diferencia de lo que ha ocurrido en épocas anteriores, en las que se ha ofrecido una comprensión definida y una significación determinada de la música que excluía a cualquier otra, el nuevo pensamiento estético del siglo XX defiende y justifica una visión compleja y múltiple de la música. Pero, además, una de las aportaciones principales de este ensayo es su contribución a la hora de comprender que la nueva manera pluridimensional de entender la obra de arte musical es una realidad que ha sobre...

Información del Libro

Subtitulo : Un ensayo de Filosofía de la Música

Número de páginas 298

Autor:

María Ángeles Beitia Bastida

Categoría:

Música

Formatos Disponibles:

PDF, EPUB, MOBI

¿Cómo obtener el libro?

A continuación, te presentamos diversas opciones para adquirir el libro:

Opciones de Descarga

Puntuación

Popular

3.1

64 Reseñas Totales

Más libros de la categoría Música

Flashback

Este libro es una antología de textos que he publicado en distintos diarios y revistas a lo largo de más de dos décadas en lasque he estado dedicado al periodismo musical, entre 1989 y 2012. A su vez, puede ser considerado un espejo fiel de mis gustos predilectos en lo que a música respecta, una colección de los músicos, discos y conciertos que más han influido en mi vida y en mi quehacer, elaborado a través de una selección rigurosa e inevitablemente acicateada por el sentimiento.

Stargazer (Libro II)

Tal vez el acomodo de planetas y constelaciones verdaderamente ratifiquen algunos rasgos de nuestro carácter. Sin embargo, para entender mejor a Adrián Flodden en la primavera del 2001, no dibujaremos diagramas calculando las coordenadas de este o aquel objeto en el firmamento. Bastará con leer la canción “TNT” de AC/DC como su tarjeta de presentación; o bien, interpretar “Running wild” de Judas Priest como radiografía de su alma. La Hell Patrol está de regreso en esta precuela donde la música de muchas bandas de rock cuenta las peripecias, conflictos, secretos y fantasías de ...

Bafici: Grandes éxitos

Pocos Instintos más feroces, más "rayo atrapado en una botella! que el cine cuando se encuentra con el rock. Dos modos felinos de arte que se miran, se miden, se frotan, se entregan, se rasguñan y se hacen invencibles en sus muchas, muchas vidas. De forma mercurial, Bafici y el rock han sabido ser casi una logia, una ansiada combinación, una feliz alquimia para la cinefilia argentina. Wayne y Garth, por usar un referente igual de clásico y entusiasta. Ya sea un su instinto Marco Polo (cuando descubrimos, por partida doble, el infierno y la bendición de Daniel Johnston; o cuando vimos a...

Ritmo historias : guía de aprendizaje mediante la improvisación musical

Con base en su experiencia como profesor de música y enfocándose en el uso de las percusiones, a través de esta obra el autor invita a dejar atrás atavismos y miedos para liberar el cuerpo y la mente, y muestra cómo hacerlo mediante reflexiones, ejercicios prácticos y juegos de improvisación musical. Con un lenguaje fresco, este manual es una obra de consulta amena y valiosa tanto para profesores como estudiantes de música, así como para cualquier persona interesada en recuperar su capacidad para improvisar y crear. (ITESO)

Nuevos Libros en 2026