Ajiaco Musical Caribeno

Este libro pretende no solamente historiar un período que abarca desde mediados de los años sesenta hasta hoy, sino también dar respuesta a un gran número de cuestiones de sumo interés: desde la evolución de las salas de cine y los cambios en la propiedad; los condicionantes económicos del sector; el retraso en la digitalización de las salas; las barreras que impiden un mayor consumo de cine o la composición de los públicos cinematográficos. Y sin ol­vidar además, la evolución experimentada por el mercado norteamericano y de la Unión Europea.

Es fructifero el dialogo con la escultura del pasado? Son tan diferentes las culturas cuando solo expresa sus inquietudes en piedra? Por que algunas esculturas alcanzan la categoria de arte ? Que proceso sigue una idea hasta que adquiere cuerpo de piedra ? El escultor trabaja solo ? Historia, estetica y tecnica se aunan en este libro, no solo para aportar informacion que ayude al lector a resolver este tipo de preguntas, sino tambien para que pueda realizar obra propia mediante sistemas de talla directa, plantillas, cuadricula, puntometro y tres compases . Se concluye con siete ejercicios...

A partir de aquellos años de mediados del XIX en que Gil de Zárate publica la primera Historia de la Literatura, pensada sobre todo para que los alumnos de los institutos de Segunda Enseñanza se inicien en los aprendizajes literarios, asistimos a un paulatino desplazamiento de las retóricas y, a su vez, al abandono de la oralidad en los centros educativos. Con este ensayo hemos querido vencer la tradición silente que ha predominado en la escuela española de la modernidad para reivindicar, por un lado, la tradición escolar de las retoricas, que prestó una especial atención al hecho de ...

This volume presents varied approaches concerning the relation between cinema and politics which focus on policies, eras, countries, mainstream and art cinema productions, transnational examples, changing narratives and identities. Both cinema and politics have actors and directors for their scenes, and in this sense their discourses intermingle. The performances of the “actors/actresses” in both arenas attract particular attention. The actors, directors, and producers with ‘hyphenated/creolised/hybrid identities’ such as German-Turks, directors of Balkan cinema, or Italian filmmakers ...