Cordialmente suya

Dionisia García fue una destacada escritora, poeta y defensora de los derechos de las mujeres en el ámbito literario y social. Nacida en una época donde la voz femenina era a menudo silenciada, Dionisia encontró en la escritura un medio para expresar sus pensamientos, experiencias y anhelos. Su trabajo ha influido en numerosas generaciones de escritoras y ha sido una fuente de inspiración para quienes luchan por la igualdad y la justicia.

Originaria de una familia humilde, Dionisia mostró interés por la literatura desde una edad temprana. Su entorno no siempre le proporcionó el apoyo necesario, pero esto nunca fue un obstáculo para su pasión por las letras. A medida que crecía, se adentró en la literatura clásica, encontrando en las obras de grandes autores el aliciente para desarrollar su propio estilo narrativo.

Una de las características más notorias de la escritura de Dionisia García es su compromiso con la realidad social. En sus obras, abordó temas como la pobreza, la discriminación y la lucha de las mujeres por sus derechos. Su capacidad para plasmar emociones y realidades complejas en sus versos y prosa la convirtió en una voz única en la literatura contemporánea.

A lo largo de su carrera, Dionisia publicó una serie de libros que han sido reconocidos tanto por críticos como por lectores. Su poesía no solo refleja su vida personal, sino que también busca conectar con el lector a través de experiencias universales. En su prosa, se percibe un profundo sentido de empatía y una crítica a las estructuras sociales que perpetúan la desigualdad.

Además de su labor como escritora, Dionisia García fue activista en distintas causas sociales. Participó en movimientos que abogaban por los derechos de las mujeres y la educación para todos, especialmente en comunidades desfavorecidas. Su trabajo en este ámbito le permitió conectarse con una amplia variedad de personas, convirtiéndose en una figura respetada y admirada.

El legado de Dionisia García perdura en la actualidad. Sus obras se siguen estudiando en diversas instituciones educativas, y su nombre es reverenciado en círculos literarios. Su mensaje de lucha y resistencia resuena en las voces de las nuevas generaciones de escritoras que continúan su legado.

En resumen, Dionisia García es más que una autora; es un símbolo de la resistencia y la perseverancia en un mundo que a menudo desestima las voces femeninas. Su vida y obra continúan inspirando a muchos a levantarse y luchar por la igualdad y la justicia. Su contribución a la literatura y a la sociedad es invaluable, y su influencia se sentirá por muchos años más.

Ismaelillo es un libro de poemas de José Martí escritos en Nueva York en 1882, y dedicados a su hijo José Francisco. El poeta cubano expresa en él la enorme nostalgia que sentía por su tierra y su continente en general, pero también por su hijo y por la infancia como una época dorada. Tras la experiencia de la cárcel y el exilio, Martí se vuelve hacia los niños del mundo y en ellos encuentra refugio. Ismaelillo es el primer libro de versos escrito y editado por José Martí.

Pedro Vergés reunió los poemas sueltos publicados en revistas en La escasa merienda de los tigres y otros poemas (1975). Miguel Labordeta, que parte de la difícil vanguardia de posguerra, emprende una aventura poética muy personal que lo confirma como una de las voces más intensas, originales e interesantes de nuestra poesía contemporánea, una de las que han conseguido resistir la marea de las modas y cambios de gusto.

En este libro singular de Antonio Hernández se anudan tres mitologías. Nueva York (mito y realidad), Federico García Lorca y Luis Rosales toman la palabra para hacer hablar a la conciencia poética, a la conciencia histórica, a la conciencia a secas que tal vez juntas sean la misma. Hernández parte (y toma el título) del último libro imaginado, acaso apenas iniciado, de Luis Rosales, Nueva York después de muerto, e inicia una fascinante aventura en búsqueda de lo que el propio Rosales denominaba la poesía total; es decir, una dicción poética en la que la reflexión, el diálogo,...

Premio Alegría 2014 del Ayuntamiento de Santander. Poemario con un sentido del ritmo muy marcado, emotivo e intenso, que se desarrolla en dos polos: uno, luminoso, caracterizado por la captación de los recuerdos; otro, de oscuridades, donde el paso del tiempo hace sus estragos y establece un tono elegíaco y reflexivo. Así, gozo del pasado y luz mortecina confluyen en una lírica serena, evocadora, centrada en una época del año, un atardecer, un bosque, un día de lluvia o un paseo..., vivos en la cotidianidad del autor, su lugar de creación propia.