Matar a Platón

Chantal Maillard es una reconocida poeta, ensayista y filósofa española, cuyo trabajo ha dejado una huella significativa en la literatura contemporánea. Nació en 1947 en Bruselas, Bélgica, pero se trasladó a Málaga, España, donde ha desarrollado gran parte de su carrera. Su formación intelectual es diversa, con estudios en filología y filosofía, lo que ha influido en su escritura y en la profundidad de sus ensayos.

A lo largo de su vida, Maillard ha explorado una amplia gama de temas en su obra literaria, incluyendo la existencia humana, la muerte, la naturaleza y la espiritualidad. Su enfoque es a menudo introspectivo y meditativo, lo que le ha valido el reconocimiento tanto en el ámbito literario como en el académico. Sus poemas se caracterizan por una profunda carga emocional y una búsqueda constante de significado, lo que invita al lector a reflexionar sobre su propia existencia.

• Trayectoria literaria: Maillard ha publicado numerosos libros de poesía, ensayos y obras de teatro. Algunas de sus obras más destacadas incluyen "Mujer que sabe", "Y fuego" y "La mujer que mira a los hombres que miran a las mujeres."
• Premios y reconocimientos: Su contribución a la literatura ha sido galardonada con varios premios, entre ellos el Premio Nacional de Poesía y el Premio de la Crítica.
• Influencia filosófica: La obra de Maillard se caracteriza por una fuerte influencia del pensamiento filosófico oriental, lo que se evidencia en su enfoque sobre la naturaleza y la existencia.

Además de su labor como escritora, Chantal Maillard ha ejercido como profesora en diversas instituciones, donde ha compartido su amor por la literatura y la filosofía con generaciones de estudiantes. Su compromiso con la enseñanza la ha llevado a impartir cursos y talleres, promoviendo la creación literaria y el pensamiento crítico.

Un aspecto que destaca en la obra de Maillard es su habilidad para interrelacionar diferentes disciplinas. A menudo, su poesía se entrelaza con elementos de la filosofía, el arte y la espiritualidad, creando un mosaico que invita a la reflexión profunda. Maillard explora la conexión entre el ser humano y su entorno, buscando respuestas a las preguntas más fundamentales de la vida.

Chantal Maillard también ha publicado numerosos ensayos en los que aborda temas de gran actualidad, como la crisis ecológica y la importancia de la conciencia colectiva para enfrentar los desafíos del mundo contemporáneo. Su estilo es claro y directo, pero a la vez poético, lo que le permite transmitir su mensaje de manera efectiva. Su obra es un llamado a la acción y a la reflexión, invitando a sus lectores a considerar su papel en el mundo y la responsabilidad que tienen hacia él.

En resumen, Chantal Maillard es una figura prominente en el panorama literario español, destacándose no solo por su prosa y poesía, sino también por su compromiso con la enseñanza y la reflexión filosófica. Su búsqueda de la verdad y la belleza en la existencia humana resuena en cada una de sus obras, convirtiéndola en una de las voces más relevantes y necesarias en la literatura contemporánea.

Prosiguiendo su extraordinaria trayectoria, en la que ha logrado una voz única y sin concesiones, reconocida con los más prestigiosos premios, Chantal Maillard vuelve a la poesía tras más de siete años sin publicar, y lo hace con un libro que es en realidad un tríptico. La herida en la lengua trata del dolor y del cuerpo, como exploró en títulos anteriores, del descoyuntamiento del grito y de la sintaxis, pero también de la pequeñez y la fragilidad, amenazadas por poderosos y violentos, así como del vórtice en el que se abisman los sensibles, al que parecen abocados poetas y...

«Al acercarnos a la poesía de Ada Negri, a un rostro que, como a menudo sucede con las mujeres lombardas, presenta rasgos fuertes aunque habitados por una secreta ternura, nos encontramos con una sorpresa: hay algo intacto que nos llega de sus versos, una energía indómita, un reto que permanece abierto. Si visitáis 'sus' lugares, los campos lombardos de Lodi y Motta Visconti, y llegáis allí hacia final de año, en mitad del invierno, cuando las cosas aparecen en el horizonte rasgando el velo de niebla que une cielo y tierra en un fundido blanco, comprobareis cómo cada árbol inmóvil...

Rosa Miranda. Nacid en H Caborca Sonora Mexico. Es una mujer amante de las letras desde su infancia y hoy plasma en Totalmente Rosa, versos y letras que nos hablan del sentir de una persona enamorada, mostrándonos algo de su interior donde reside el entimiento más bello que la impulsa a escribir: El amor! En esta obra nos muestra sentires que nos llevan a conocer a fondo a una Rosa Miranda totalmente enamorada de la vida, de Dios, de su familia y de su prójimo! Esperando que sus letras lleguen al corazón de quien las disfrute y se identifique con el sentimiento con el que están escritas!

Aforismos, poemas de amor y otras irreverencias es un monólogo-recital de textos del autor. El dramaturgo y poeta nos propone un viaje a través de las fases del amor: el descubrimiento, el galanteo, el primer contacto y el coito, para, tras ello, dar una vuelta de tuerca y mostrarnos la cara del desamor. Su propuesta escénica y literaria nos envía un mensaje para aprender: Aprender desde el amor y aprender desde el desamor. Humor irónico e inquisitivo, historia personal y universal, donde el lector y espectador se identifican en el proceso apasionante y complejo de amar y sentirse...

Silvina Ocampo possessed her own special enchantment as a poet, and only now is her extraordinary poetic achievement becoming more widely recognized beyond Latin America. Remarkably, this is the first collection of Ocampo’s poetry to appear in English. From her early sonnets on the native Argentine landscape, to her meditations on love’s travails, to her explorations of the kinship between plant and animal realms, to her clairvoyant inquiries into history and myth and memory, readers will find the full range of Ocampo’s “metaphysical lyricism” (The Independent) represented in this...