Acerca del contenido

El color, fuente de intensas experiencias sensoriales, es tambien vehiculo de la transmision cultural. En "Color y cultura," John Gage muestra como la percepcion del color, en apariencia inmediata y atemporal, tiene una dimension historica. El estudio, centrado en la historia del arte, nos remite a un horizonte mas amplio, vinculando la obra de los artistas a la investigacion cientifica, la filosofia o la mentalidad religiosa. El autor reconstruye, con impresionante erudicion, los avatares de la teoria y la practica del color desde la Antiguedad. Sucesivamente desfilan los terminos y teorias de los griegos, el color en los mosaicos bizantinos y en la ornamentacion del islam, las vidrieras goticas inspiradas en la filosofia neoplatonica de la luz, la terminologia y el simbolismo de la heraldica. En el Renacimiento, el color desempena un papel en el debate frente al disegno en pintura -con Alberti, Ghiberti, Leonardo o los tratadistas venecianos- y, por otra parte, en la iconografia de la alquimia. La epoca moderna asistira a la escision de la teoria del color en una ciencia positiva (desde Newton) y una filosofia de la sensacion subjetiva (de Goethe a las teorias expresionistas).En este apasionante recorrido historico -acompanado por doscientas veintitres ilustraciones, ciento veinte en color- se insertan episodios de interes perenne: la fascinacion por el arco iris, las cualidades de los pigmentos y las tecnicas de su elaboracion; la evolucion de la paleta en la pintura o la comparacion entre la musica y el color. Completa el estudio una bibliografia de mas de dos mil cuatrocientos titulos.