Holocausto y modernidad

Rodolfo Morales, nacido el 14 de diciembre de 1925 en el municipio de Oaxaca de Juárez, México, fue un destacado pintor y muralista mexicano, conocido por su obra que fusiona elementos de la cultura indígena con el surrealismo. Desde su infancia, Morales mostró un interés profundo por el arte, lo que lo llevó a estudiar en la Escuela de Bellas Artes de Oaxaca, donde comenzó a desarrollar su estilo único.

A lo largo de su carrera, Rodolfo Morales se dedicó no solo a la pintura, sino también a la escultura y al muralismo. Su obra es reconocida por emplear una paleta de colores vibrantes y por la inclusión de figuras y escenas que evocan mitologías indígenas, el folklore y la historia de México. Esto lo convirtió en una figura prominente en el renacimiento del muralismo mexicano en el siglo XX.

En 1952, después de haber ganado una beca del Instituto Nacional de Bellas Artes (INBA), Morales viajó a París, donde tuvo la oportunidad de interactuar con algunos de los artistas más influyentes de su tiempo. Esta experiencia internacional enriqueció su visión del arte y lo llevó a experimentar con diferentes técnicas y estilos. A su regreso a México, Morales se convirtió en un referente en la escena artística nacional, participando en numerosas exposiciones tanto en el país como en el extranjero.

Su trabajo más destacado incluye una serie de murales en la ciudad de Oaxaca, donde plasmó la historia y las tradiciones de su tierra natal. Uno de sus murales más emblemáticos es el que se encuentra en la catedral de Oaxaca, donde refleja la conexión entre el pasado indígena y la cultura contemporánea. Con su estilo característico, Morales logró unificar la historia y la identidad de su pueblo en sus obras, generando un diálogo visual que resonó tanto en el ámbito artístico como en el social.

Además de su faceta como muralista, Morales también fue un defensor de las tradiciones indígenas y un activista cultural. Se involucró en proyectos comunitarios y trabajó en la conservación del patrimonio cultural de Oaxaca, promoviendo la lengua y las tradiciones de las comunidades indígenas. Esta pasión por su cultura lo llevó a fundar la Casa de la Cultura de Oaxaca, un espacio dedicado a la difusión del arte y la cultura local.

El legado de Rodolfo Morales va más allá de sus murales y pinturas. Su vida estuvo marcada por un profundo compromiso con la identidad cultural de México y su amor por la tierra que lo vio nacer. A lo largo de los años, recibió varios premios y reconocimientos, destacando su influencia en el ámbito artístico y cultural del país.

Falleció el 24 de enero de 2001, dejando tras de sí un vasto legado artístico que continúa inspirando a nuevas generaciones de artistas. Su obra sigue siendo reconocida y apreciada tanto a nivel nacional como internacional, consolidándolo como uno de los grandes maestros del arte mexicano del siglo XX.

En resumen, Rodolfo Morales es recordado como un pionero que logró capturar la esencia de su cultura a través del arte, convirtiéndose en un referente no solo por su técnica, sino también por su dedicación a la promoción y preservación de la identidad indígena en México.

El autor narra la historia de la selva a través de los sueños de ocho personajes que son representativos de cada tema: la explotación maderera, la colonización campesina, la iniciativa finquera, la intervención gubernamental, la unión ejidal, la evangeliz

En esta obra no se trata de hablar de los riesgos a los que tenemos que enfrentarnos diariamente en la sociedad moderna. Ni tampoco del control de esos mismos riesgos. Las presentes lineas se refieren al problema de la aceptabilidad tal y como aparece en las distintas ciencias sociales, centrandose concretamente en la aceptabilidad del riesgo. A pesar de las recientes criticas que estan recibiendo tanto las ciencias en general como las ciencias sociales en particular, Mary Douglas se olvida de los determinismos biologicos y de las investigaciones medicas para adoptar un enfoque de la...

Ricardo Yepes habla del ser humano; Como del único animal capaz de conducirse al triunfo o al fracaso. Leonardo da Vinci, el más famoso de los artistas-científicos, daba mucha importancia a la observación y decía que era indispensable; ¡Saber ver! Max Pulver; Escribir conscientemente es lo mismo que dibujar inconscientemente el dibujo de sí mismo; ¡El Autorretrato! De nosotros, del color del cristal con que miremos, dependerá que nuestros días sume a nuestras vidas, aquello que en nuestro error o acierto; ¡Hayamos sabido mirar! Con la responsabilidad sumarísima de que, con...

¿Por qué no logro ser asertivo? Ésta es quizás una de las preguntas que se escucha con mayor frecuencia en las consultas de los psicólogos. La asertividad, como por otro lado demuestra la calurosa acogida del libro publicado en esta misma colección por Olga Castanyer La asertividad: expresión de una sana autoestima, se ha convertido en el gran caballo de batalla de numerosas personas y, por qué no decirlo, de muchos psicólogos. Este libro, continuación del que hemos mencionado en líneas anteriores, pretende seguir dando respuesta, de una manera clara y eminentemente práctica, a...