Poesía

Rafael Alberti, nacido el 16 de diciembre de 1902 en El Puerto de Santa María, Cádiz, fue un destacado poeta, dramaturgo y ensayista español, reconocido como una de las figuras más representativas de la Generación del 27. Su obra abarca diversos géneros y estilos, reflejando su evolución personal y artística a lo largo de los años. Alberti es considerado uno de los máximos exponentes de la poesía española del siglo XX y una de las voces más relevantes de la literatura en lengua española.

Desde joven, Alberti mostró un interés notable por el arte y la literatura. Se trasladó a Madrid en 1920 para estudiar Bellas Artes, donde entró en contacto con otros intelectuales y artistas que marcarían su carrera. Su primer libro de poemas, Marinero en tierra, fue publicado en 1925 y rápidamente lo consolidó como una voz fresca en el panorama poético español. Este trabajo reflejaba su amor por el mar y su tierra natal, utilizando un lenguaje lleno de imágenes sensoriales y una musicalidad que cautivó a sus lectores.

La década de 1930 fue un período prolífico en la vida de Alberti. Se unió al movimiento vanguardista y colaboró con la revista Revista de Occidente, donde se conoció y relacionó con otros escritores influyentes. En 1936, con el estallido de la Guerra Civil Española, Alberti se alineó con la República y comenzó a escribir poesía comprometida políticamente. En este contexto, su obra Sobre los ángeles se destacó por su profunda reflexión sobre la guerra y la lucha por la libertad. Esta obra, junto con su activismo, lo llevaron a ser considerado una figura importante en la cultura de la resistencia.

Tras la victoria franquista en 1939, Alberti se exilió en Buenos Aires, donde continuó su labor literaria y mantuvo su compromiso con la causa republicana. Durante su estancia en Argentina, escribió algunas de sus obras más importantes, como Entre el clavel y la espada, donde aborda el tema de la memoria histórica y el dolor del exilio. Alberti no solo se destacó en la poesía, sino que también escribió teatro y prosa, explorando diversos estilos y temas a lo largo de su carrera.

En 1963, regresó a España tras la muerte de Franco y durante los años siguientes, recibió numerosos reconocimientos por su obra. En 1977, fue elegido diputado por el Partido Comunista en el Congreso de los Diputados, lo que refleja su compromiso político permanente. Su obra fue reconocida con múltiples premios, incluyendo el Premio Nacional de Literatura, el Premio Cervantes en 1983, y su inclusión en la Real Academia Española.

Alberti también fue un importante defensor de la cultura y la lengua española a nivel internacional. A lo largo de su vida, trabajó en diversas iniciativas culturales, promoviendo el arte, la literatura y la educación. Su legado se refleja no solo en su vasta obra, sino en su influencia en la poesía contemporánea y su papel en la memoria histórica de España.

Falleció el 28 de octubre de 1999 en Buenos Aires, dejando tras de sí un legado literario que continúa inspirando a nuevas generaciones de escritores y poetas. Su vida y obra son un testimonio de la lucha por la libertad, el amor por la poesía y el compromiso eterno con la verdad y la justicia.

Os presentamos otro título de nuestra serie de grandes poetas. Poemas seleccionados con mimo e ilustrados maravillosamente por ilustradores actuales que nos ofrecen su visión y talento para nuesto deleite. Poemas alegres y festivos, poemas llenos de luz, risueños y traviesos, así son estos poemas chiquininos del eterno niño Rafael Alberti, presentados con bellas ilustraciones de Mariana Ruiz Johnson.

En formato de álbum, cuidadosamente editado, esta antología recoge 23 poemas del reconocido poeta Rafael Alberti, los más adecuados para los pequeños lectores y para quienes se acercan a la poesía como si fueran niños. Ilustrados por Federico Delicado

Obra que reúne poemas que van desde 1934 a 1939, DE UN MOMENTO A OTRO presenta cuatro secciones bien diferenciadas que expresan con claridad diáfana el pulso vital de Rafael Alberti en esos años decisivos. Si la primera «La familia» es un ajuste de cuentas con su infancia y adolescencia, marcadas por el medio burgués y la religión, la segunda es una manifestación incontestable del compromiso social que decide asumir el poeta. La tercera sección «13 bandas y 48 estrellas» es, por su parte, un abrazo solidario a los países hispanoamericanos en pugna con el gigante del Norte,...

En medio de un mar turbulento, una majestuosa tortuga se dirige a la playa para construir un nido seguro donde depositar sus huevos. Cumplido su trabajo, la madre regresa a las aguas para seguir su vida. Testudina se encuentra dentro de una de esas bolitas blancas, esperando el momento de romper el cascarón. Cuando esto sucede, el Sol anuncia con alegría el nacimiento del nuevo ser. A partir de entonces, Testudina tendrá que caminar para incorporarse al océano donde un amoroso mar abuelo y sus locas hijas, las olas, la esperan con enorme júbilo. La tortuguita descubre la misteriosa luz...

Poemario en defensa de la poesía gnóstica, que critica la poesía de la experiencia, y parte de la idea de Bukowski: "pero como dijo Dios, cruzándose de piernas: veo que he creado muchos poetas pero no mucha poesía.," para realizar un recorrido final por la geografía mítica de Grecia (Olimpia, Sunio, Delfos...).

Con un centenar de poemas de intensa fuerza en los que impone su propio criterio, Andrea contesta lo erigido por Smarc en la obra Prisma, abriendo así el juego de la lucha, en donde cada batalla será contra y por uno mismo, sin posibilidad de escapes.No se encontrará en este libro el dulce simplismo de la descripción de algún par de sentimientos, no. Este libro parte de la desestimación de lo fácil, y con consciente sinceridad enfrenta al posible absurdo de la vida aceptándolo, para así poder tentar vencerlo.El protagonista de este libro, Andrea, expone su renuncia a lo burdo,...

Emily Dickinson fue una mujer inteligente, rebelde y culta que, en su encierro voluntario en la habitación de su casa en Amherst, construyó una de las obras más sólidas de la literatura universal.Como señala Juan Marqués en la presentación, sus poemas «además de ser escritos, en principio, exclusivamente para la inmensa minoría de sí misma, fueron, a un tiempo, complicadísimos y simples, alegres y tristes, transparentes y enigmáticos. Son poemas que acompañan y ayudan a vivir a quien los lee, que enseñan a observar mejor, que obligan a ser más compasivo».Aunque su obra es muy ...