Arte y Literatura

Biblioteca universal sobre Arte y Literatura Contemporánea

Cultura y artes escénicas

Sinopsis del Libro

Libro Cultura y artes escénicas

Este libro es un buen trabajo de reflexión e investigación por diferentes profesionales de la antropología y las artes escénicas. En él se establecen diferentes relaciones entre lo escénico y lo cultural, señalando, como se dice en la Introducción, sus conexiones como una matriz de doble flujo en el que ambas dimensiones se retroalimentan y dinamizan. Lo escénico facilita compartir representaciones sociales. La dramaturgia puede representar la realidad, a veces imaginada, destacando aspectos que pueden pasar inadvertidos, por poco visibles, por escondidos u ocultos o, incluso, por habituales. En sus nueve capítulos se señalan diferentes formas de expresión y representación que hacen esa conexión bidireccional entre lo escénico y lo cultural. La teatralización escénica como elemento básico, desde diferentes visiones y posibilidades, para relacionar la historia, la cultura de las poblaciones. Incluso desde una perspectiva de atracción turística y como elemento didáctico que, además de poner en valor el propio patrimonio cultural en una dimensión antropológica, estimula el interés de propios y extraños, facilitando el turismo y el conocimiento de la propia historia local. Aborda la importancia de las representaciones sociales en torno a la homosexualidad; de la importancia de la mujer como transmisora de elementos básicos de socialización desde tradiciones ancestrales; las relaciones entre la aquitectura y las representaciones escénicas; las interacciones entre lo fictico y lo real y las representaciones sociales que en torno a ellas se pueden establecer. El texto pone en valor el papel de las artes escénicas como elemento de expresión y dinamización de lo cultural. Supone una miscelánea que aborda las temáticas desde disímiles perspectivas teóricas y prácticas, cubriendo el amplio abanico que va desde lo antropológico hasta lo filosófico o lo histórico. Durante sus páginas se abordan temáticas diversas como el uso de la imagen de archivo ficticia como recurso escénico, el patrimonio escénico del escritor y artista plástico chileno Pedro Lemebel, el uso de la arquitectura y el cine como formas proyectivas del capital cultural de una sociedad, la utilización de la obra de Thomas Mann "Doctor Fausto y sus representaciones escénicas como camino a la comprensión de lo social, la figura de la mujer mapuche como elemento ancestral ecofemista en defensa del territorio, el fenómeno de la guía turística teatralizada como elemento didáctico experimental de lo escénico, el fenómeno de la ideología como elemento disolutivo de la naturaleza humana o el pensamiento estético e ideológico que sobre la música y el teatro caracterizó a la Murcia de los siglos XVII y XVIII a través del análisis de figuras como Francisco Cascales, Luis Belluga, Diego Saavedra y Alfonso Cano. El libro supone, pues, un documento del gran valor en el sentido de que establece puentes de conexión entre lo escénico y lo cultural, dibujando sus conexiones como una matriz de doble flujo en el que ambas dimensiones se retroalimentan y dinamizan.

Información del Libro

Número de páginas 262

Autor:

  • Baldomero De Maya Sánchez
  • Javier Eloy Martínez Guirao
  • Carlos Ramos Lahiguera

Categoría:

Formatos Disponibles:

PDF, EPUB, MOBI

¿Cómo obtener el libro?

A continuación, te presentamos diversas opciones para adquirir el libro:

Puntuación

Popular

3.1

60 Reseñas Totales


Más libros de la categoría Arte

El día que murió Superman

Libro El día que murió Superman

La imaginación de Carlos nunca se detiene, sobre todo cuando se trata de tebeos y superhéroes. Hasta que un día queda huérfano y se ve atrapado en una alucinante aventura donde tiene que enfrentarse con ogros, brujas y gigantes. Detrás de todo están la gruñona tía Horrible y su baúl lleno de cuentos.

Monografía de 598 estampas de Manuel Manilla, grabador mexicano

Libro Monografía de 598 estampas de Manuel Manilla, grabador mexicano

La figura del grabador mexicano Manuel Manilla se ha quedado durante mucho tiempo a la sombra de José Guadalupe Posada. Este libro, ricamente ilustrado, otorga a Manilla su lugar como artista por derecho propio, tanto por reunir un gran conjunto de sus obras por primera vez, como por su diseño que hace eco al conocido volumen de Mexican Folkways, que se dedicó a Posada en 1930. Los grabados de Manilla abren una vista a la vida teatral, las corridas de toros, las costumbres tradicionales y la pintoresca vida cotidiana de finales del siglo XIX en la Ciudad de México. El ensayo de Mercurio...

Una teoría del arte desde América Latina

Libro Una teoría del arte desde América Latina

Reune textos de destacaddos artistas y teóricos de distintas naciones latinoamericanas, proporcionando elementos y materiales imprescindibles para comprender la situación del arte de nuestro tiempo. Partiendo de una consideración sobre el presente/futuro de América Latina, se abordan problemas como las relaciones entre culturas nativas y universalidad, las traducciones culturales, las categorías estéticas, la figura del artista, la obra de arte, la crítica, el curador, la exposición, el museo, los públicos y el mercado del arte, la formación de las megaciudades, la performance y...

Historia del arte de los siglos XVII y XVIII

Libro Historia del arte de los siglos XVII y XVIII

Manual para la asignatura de Historia del Arte Moderno en el que se ha pretendido cartografiar el ámbito artístico de Europa y su proyección americana, tratando de entender tanto lo que une como lo que distingue a los dos XVII y XVIII.

Nuevos Libros en 2026



Últimas Búsquedas


Categorías Destacadas