Poética de los oficios

Selva Dipasquale es una escritora, poeta y ensayista argentina, nacida en 1960 en la ciudad de Buenos Aires. Su obra ha sido reconocida en diversos ámbitos literarios y se caracteriza por una profunda exploración de la identidad, el amor y la condición humana. Desde temprana edad, Selva mostró un interés peculiar por la literatura, lo que la llevó a integrar talleres y grupos de lectura a lo largo de su formación.

Una de las características más destacadas de su escritura es la forma en que entrelaza experiencias personales con reflexiones sobre la vida cotidiana. Sus trabajos, que abarcan diferentes géneros, incluyen tanto narrativa como poesía, y han sido publicados en varias antologías, además de contar con libros propios que han sido bien recibidos por la crítica. Su estilo es a menudo considerado como una fusión de lo poético con lo narrativo, ofreciendo al lector no solo una historia, sino una experiencia casi sensorial.

En su carrera, Dipasquale ha sido galardonada con varios premios literarios, lo que ha contribuido a cimentar su lugar en el panorama literario argentino. Además, ha participado en diversas ferias y festivales literarios, donde ha compartido sus conocimientos y su pasión por la escritura con nuevas generaciones de escritores. Su compromiso con la cultura literaria también se refleja en su labor como docente, donde ha impartido clases sobre narrativa y poesía en universidades y talleres literarios.

A lo largo de los años, sus obras han sido traducidas a varios idiomas, permitiendo que su voz única resuene en diferentes contextos culturales. A través de su escritura, Dipasquale explora temas universales, conectando con lectores de diversas procedencias y contextos. Su capacidad para expresar emociones complejas de una manera accesible ha hecho que sus libros encuentren un lugar en los corazones de muchos.

En los últimos años, la autora ha continuado expandiendo su producción literaria, lanzando nuevos títulos que han sido recibidos con entusiasmo en los círculos literarios. Selva Dipasquale es, sin duda, una de las voces más relevantes en la literatura argentina contemporánea, y su obra sigue inspirando a lectores y escritores por igual.

Este poemario es el resultado de una inquietud de las autoras por conocer el mundo de las artesanías. Incluye diez entrevistas realizadas a artesanos de la Ciudad de Buenos Aires y de la Provincia de Buenos Aires (escritas en clave poética), diez poemas inspirados en sus obras y diez dibujos surgidos también de aquella motivación. Incluye un epílogo de Cristina Schiavi y un texto de David Wapner.

Recuerdos a la deriva es un libro que se puede leer por fragmentos, en el encontraras frases en prosa, prosa poética, poesía y pequeños relatos, las cuales están fragmentadas, así como los recuerdos de una persona son fragmentos de imágenes y sensaciones, así de esa forma son los presentes textos que estas por leer, te darás cuenta cuando inicies a leer que no llevan un patrón definido para su lectura adecuada, puedes empezar leyendo desde el final y terminar por el principio. Recuerdos a la deriva contiene las emociones mas humanas, en cada fragmento de lectura será como adentrarse ...

Mi primer poemario cargado de amor, paz y maxima energia positiva. Una recopilacion de poesias para amar, reir, recordar y reflexionar nuestros pasos en la vida. Una hermosa manera de expresarme en mi segunda obra literaria. Es mi poesia moderna como dos amigos que se dan la mano, la esperanza al final del tunel, sentimientos y reflexion en una misma nube. Les estrego mi corazon y ese grito que no contuve.

Dieciséis años después de haber sido editado, aparece de nuevo, felizmente, Imaginación y oficio. Conversaciones con seis poetas colombianos. Ellos hablan en estas páginas con generosidad y de manera honesta sobre sus vidas, su quehacer poético, sus ideas y el contexto histórico en que crecieron. Lo que dicen se lee con enorme deleite, porque en estos textos hay inteligencia, agudeza, humor, carácter, y maravillosas anécdotas. Por eso me alegra enormemente que este libro vuelva a las manos de los lectores amantes de la poesía e interesados en lo que nuestros poetas pueden decir de...

Hay un estar de lo perdido, el poema es un gesto de ese estar, algo que se ubica en la voz y llama, llama, como el pájaro del corazón del que dice Santiago: anda siempre cerquita, / casi pegado a uno, como una voz/ que corre detrás de lo que hablo. Todo lo que tiene memoria se perdió, su estar es esa pérdida, la forma de lo irrecuperable, lo que no vuelve sino como ficción; magún magún es un mantra de lo perdido, algo que Santi repite para sacar conversación... y una que nos duele porque la memoria repite una herida común por detrás de lo dicho, un tajo de palabra, el estar de los...