Tallar te obliga a pensar en las cosas

Selva Dipasquale es una escritora, poeta y ensayista argentina, nacida en 1960 en la ciudad de Buenos Aires. Su obra ha sido reconocida en diversos ámbitos literarios y se caracteriza por una profunda exploración de la identidad, el amor y la condición humana. Desde temprana edad, Selva mostró un interés peculiar por la literatura, lo que la llevó a integrar talleres y grupos de lectura a lo largo de su formación.

Una de las características más destacadas de su escritura es la forma en que entrelaza experiencias personales con reflexiones sobre la vida cotidiana. Sus trabajos, que abarcan diferentes géneros, incluyen tanto narrativa como poesía, y han sido publicados en varias antologías, además de contar con libros propios que han sido bien recibidos por la crítica. Su estilo es a menudo considerado como una fusión de lo poético con lo narrativo, ofreciendo al lector no solo una historia, sino una experiencia casi sensorial.

En su carrera, Dipasquale ha sido galardonada con varios premios literarios, lo que ha contribuido a cimentar su lugar en el panorama literario argentino. Además, ha participado en diversas ferias y festivales literarios, donde ha compartido sus conocimientos y su pasión por la escritura con nuevas generaciones de escritores. Su compromiso con la cultura literaria también se refleja en su labor como docente, donde ha impartido clases sobre narrativa y poesía en universidades y talleres literarios.

A lo largo de los años, sus obras han sido traducidas a varios idiomas, permitiendo que su voz única resuene en diferentes contextos culturales. A través de su escritura, Dipasquale explora temas universales, conectando con lectores de diversas procedencias y contextos. Su capacidad para expresar emociones complejas de una manera accesible ha hecho que sus libros encuentren un lugar en los corazones de muchos.

En los últimos años, la autora ha continuado expandiendo su producción literaria, lanzando nuevos títulos que han sido recibidos con entusiasmo en los círculos literarios. Selva Dipasquale es, sin duda, una de las voces más relevantes en la literatura argentina contemporánea, y su obra sigue inspirando a lectores y escritores por igual.

"Poética de los oficios" reúne 15 poemas y 15 dibujos inspirados en 15 entrevistas realizadas por Selva Dipasquale y Tamara Domenech a personas de los barrios en que ellas residen y que desarrollan distintos oficios: peluquería, marquería, confección de ropa, cerrajería, relojería, etc. Cuenta además con un glosario muy particular a partir del vocabulario específico de cada actividad. Incluye "Para entender un oficio", de Eduardo Mileo, "Poeta, a tu trabajo", de Roxana Páez y un epílogo de Carlos Battilana.

La poesía es refugio de la verdad, tan escasa en nuestros tiempos. ¿Poesía ecológica o poesía amorosa y telúrica? Simplemente poesía, a secas, es lo que ofrecen Víctor Ilich y Roberto Contreras Olivares. Así es como se va construyendo un irrenunciable derecho a la poesía. Así es como ni unos ni otros se sentirán forasteros. Así es como perdura el canto de siempre.

Como hombre de los medios de comunicación, amante del arte, apasionado de la lectura, es un inmenso placer poder tener la distinción de poder tener entre mis manos esta obra de una talentosa escritora y amiga, como Yesselyn. Nacida en Barcelona tras su paso por Mallorca donde vivió parte de su niñez y juventud, reside desde hace 22 años en Tenerife, canarias. Su primera poesía la redacto a los 11 años en una carta dedicada a su abuela. A partir de ese momento descubrió que su vocación estaba en la escritura, compuso cuentos, narrativas en clave de humor pero su pasión estaba siempre ...

La obra poética de Garcilaso de la Vega, compuesta por cuarenta sonetos, cinco canciones, una oda en liras, dos elegías, una epístola, tres églogas y siete coplas castellanas y tres odas latinas, se publicó por primera vez en 1543, a modo de apéndice de las Obras de Juan Boscán. La producción lírica de Garcilaso de la Vega, máxima expresión del Renacimiento castellano, se convirtió, desde muy pronto, en una referencia inexcusable para los poetas españoles, que desde entonces no pudieron ignorar la revolución métrica y estética operada por él en la lírica española al...

Soledades de Gongora y Primero sueno de sor Juana son los dos grandes epitomes liricos del barroco hispano. Si bien similares en forma, sus temas no podrian ser mas dispares: mientras que Gongora evoca una edad dorada "un universo bucolico idealizado," el poema de sor Juana esta mas emparentado con la Ilustracion, es un canto al conocimiento y la ciencia. Lo mas destacado de esta edicion es el estudio que acompana a cada poema: una guia de lectura para las Soledades escrita por Antonio Carreira y una invitacion a la lectura del Sueno escrita por Antonio Alatorre.