Revista 16: Rachel Valdés: Navegando la reflexión

5. Editorial Abate Bussoni: Las utopías inevitables del arte contemporáneo 7. El jardín de las delicias. Cinco siglos cautivándonos 27. Comprometidos con el arte. Premios Iberoamericanos de Mecenazgo 29. D. LOves The Sodomites Un largo viaje de introspección y autoconocimiento 49. Animum Creativity Advanced School Made in Spain 51. 4 patas XXXIV Premiso Habitácola 53. Ríete ahora, pero un día estaremos al mando 61. Mars House. Primera casa digital NFT 75. Ávila, sierra grande 77. Japón, un viaje silencioso 79. Klee y España. Los irredentos kleeianos 81. Moderna y Contemporánea,...

4. Editorial Abate Bussoni: El obligado momento de la consilencia 6. Ciudades desiertas 12. PHotoESPAÑA 2020 26. El Campus del Prado 30. In the Swimming Pool 38. Dialogando con el Surrealismo 48. Fundación Helga de Alvear de Centro a Museo de Arte Contemporáneo 56. Dentro de los cuatro colores primarios 66. Franchise Freedom 70. Asociaciones creativas 94. Arte un bálsamo para el ser humano 96. Sfer Ik Museion 106. La Ola de Seúl 108. Guillermo Altadill: El mar y lo divino 128. A cielo abierto La Nave Va 138. Un Picasso más cercano 152. Durante 50 infatigables años 174. Una alegoría...

Se estudian en esta obra las cambiantes definiciones a las que, a lo largo de sus casi dos siglos de existencia, se han ajustado, con mayor o menor conformidad, los museos especializados en el arte más reciente, para cuya denominación se han empleado muchas alternativas: museo de arte moderno, museo de arte contemporáneo, pero también de artistas vivos, de arte actual..., expresiones cuyo sentido ha ido variando en función de los paradigmas museísticos de cada época: el parisino Musée des Artistes Vivants fue el modelo y contramodelo más influyente en el siglo XIX y principios del...

Presents a letter written in verse from a father to his son, telling him about the challenges that he will face in his life, which will help him to become a better man, with illustrations that enhance the meaning of the text. PP.

El concepto de paratexto fue introducido por Gérard Genette para describir «aquello por lo cual un texto se hace libro y se propone como tal a sus lectores, y, más generalmente, al público. Más que de un límite o de una frontera cerrada, se trata aquí de un umbral […], que ofrece a quien sea la posibilidad de entrar o retroceder». El paratexto comprende, entonces, todo lo que no es el texto propiamente dicho, es decir, todo lo que no es contenido de la obra: la elección del formato del libro, los cortes, el forro, el título, el subtítulo, la tapa, la retiración de tapa, el lomo, ...

Este MANUAL DE ARTE PRECOLOMBINO se ha concebido como una primera toma contacto con las principales culturas de la América prehispánica. A lo largo de sus páginas, que están estructuradas en nueve capítulos, el autor hace un repaso desde el arte rupestre hasta los logros artísticos de los grandes imperios que conocieron los españoles a su llegada al Nuevo Mundo. Se ha insistido también en las obras más significativas, dedicándoles comentarios pormenorizados, así como en ofrecer al lector una abundante bibliografía. Un manual, en definitiva, destinado principalmente a los alumnos...