Dominio de la tarde

Jaime Labastida, nacido el 3 de agosto de 1947 en la Ciudad de México, es un reconocido escritor, poeta y filósofo mexicano. A lo largo de su vida, Labastida ha contribuido significativamente a la literatura mexicana contemporánea, creando una obra que abarca poesía, ensayo y traducción, y que ha sido ampliamente valorada tanto a nivel nacional como internacional.

Labastida inició su carrera literaria en la década de 1970, cuando comenzó a publicar sus poemas en diversas revistas literarias. A lo largo de los años, ha desarrollado un estilo caracterizado por su profundidad filosófica y su búsqueda constante de la verdad a través del lenguaje. Su obra poética incluye títulos notables como "El ancla" y "A la sombra de los espejos", donde explora temas como la existencia, el tiempo y la identidad.

Además de su labor como poeta, Jaime Labastida ha destacado en el ámbito del ensayo, ofreciendo reflexiones sobre la literatura, la ética y la cultura. Su obra ensayística, que incluye "La invención del tiempo" y "La obra poética de José Gorostiza", ha sido influyente en la formación de la crítica literaria contemporánea en México. Labastida ha sabido combinar su interés por la filosofía y la literatura, creando un puente entre ambas disciplinas que enriquece su escritura y su pensamiento.

Un aspecto importante de su carrera es su papel como traductor. Labastida ha traducido obras de gran relevancia de autores como T. S. Eliot y William Faulkner al español, lo que ha permitido que el público hispanohablante acceda a textos fundamentales de la literatura universal. Su labor como traductor no solo destaca su versatilidad, sino también su profundo entendimiento del lenguaje y su capacidad para conectar diferentes tradiciones literarias.

En el ámbito académico, Jaime Labastida ha sido profesor en diversas universidades, impartiendo clases sobre literatura, filosofía y escritura creativa. Su compromiso con la educación ha influenciado a muchas generaciones de estudiantes que han encontrado en sus enseñanzas una fuente de inspiración y motivación.

A lo largo de su carrera, Labastida ha sido galardonado con varios premios y reconocimientos. Entre ellos se encuentran el Premio Nacional de Literatura y el Premio de Poesía Aguascalientes, que resalten su contributo a la cultura y la literatura en México. Además, ha sido miembro de diversas instituciones literarias y académicas, lo que subraya su importancia en el mundo literario y su compromiso con la difusión del conocimiento.

En resumen, Jaime Labastida es un autor cuya obra ha dejado una huella indeleble en la literatura mexicana. Con su enfoque multidisciplinario y su enfoque poético, ha logrado crear un legado que continúa inspirando tanto a lectores como a escritores. Su influencia se extiende más allá de las páginas de sus libros, impactando en la educación y la crítica literaria contemporánea, y posicionándolo como una figura fundamental en el panorama cultural de México.

Poesía es necesidad de brotar de sí mismo para llegar al otro donde nos vemos y sentimos por él mismo. Esta luz fría es la justa, como canta Leopoldo de Luis. Donde habita la luz tenemos el destino humano; la poesía. Lo que nos afecta de triste, de olvido, de muerte, de gozo, de silencio, nos destina a la realización humana de la existencia. El poemario que presentamos es una manera de pensar la palabra para existir, una metáfora del amor. ¿Por qué escribir? Es imposible no escribir. Es una necesidad. Y escribir poesía una manera de reflexión, de pensar para existir en lo humano....

Poemario que surgen de la observación y de la reflexión, sustentado en tres pilares: 1o La psicopedagogía donde se describen emociones y enseñanzas, que obligan al discente a buscar palabras en el diccionario, a jugar con los sinónimos y a mediar y ejercitar lo leído como metodología didáctica. 2o En la amistad inseparable entre la luz y la osmbra, que en su mutismo, se escucha la tertulia poética entre Helios y Érebo. 3o Y en la relación entre el mundo sensible y el mundo inteligible, descrito por Platón en "la alegoría de la caverna".

La obra de Pedro Montealegre ha sido una de las propuestas más interesantes de la reciente poesía latinoamericana. A base de “poemas-remolino”, su potente y cautivadora escritura construye versos indomables e intensos, siempre cincelados hasta la perfección, que nos asoman al abismo de la existencia y al vértigo de una doliente lucha por la realización de la vida. En este volumen recuperamos Transversal, uno de sus mejores libros, agotado hace tiempo, y presentamos, por primera vez, la versión íntegra de Opus morbo, un impactante poemario escrito tras una larga enfermedad. Su...

Esta antología de Poemas de César Vallejo reúne la totalidad de su poesía publicada hasta el presente. Vallejo es una de las voces poéticas más singulares de Latinoamérica. Desde sus inicios modernistas, adoptó un tono intimista de fuerte carga social, con una honda preocupación por el desvalimiento y el sufrimiento de sus semejantes. Su lenguaje se abre a la experimentación, con diversos registros y con la peculiaridad de plasmar poéticamente una suerte de proceso anímico hermético, a la vez que cargado de reclamo de las libertades del individuo. En su primer periodo escribe Los ...