Soledades

Luis de Góngora y Argote (1561-1627) fue un destacado poeta y dramaturgo español, conocido por su influencia en la literatura del Siglo de Oro español. Nacido en la ciudad de Córdoba, Góngora provenía de una familia noble. Su educación fue rica y se llevó a cabo en la Universidad de Salamanca, donde estudió leyes. Sin embargo, su vocación por la poesía lo llevó a seguir un camino literario que marcaría su vida.

Góngora fue un poeta innovador que desafió las convenciones de su tiempo. Su estilo se caracteriza por un uso exuberante y complejo del lenguaje, así como por la utilización de recursos poéticos avanzados. A lo largo de su vida, se dedicó a la creación de obras que manifestaban su profundo conocimiento de la literatura clásica y su habilidad para jugar con el idioma. Estos elementos lo llevaron a ser considerado uno de los máximos exponentes del culteranismo, un movimiento que se centraba en la complejidad del lenguaje y en el adorno excesivo de las obras.

Una de sus obras más célebres es el soneto "Mientras por competir con tu cabello", que muestra su capacidad para entrelazar la belleza con la técnica poética. En este poema, Góngora utiliza una rica imaginería y una métrica sofisticada para expresar el amor y la admiración hacia la belleza femenina. Esta obra se encuentra entre sus más conocidas, pero Góngora también escribió poemas más largos, como "La Fábula de Polifemo y Galatea", una obra que relata la trágica historia de amor entre el cíclope Polifemo y la hermosa ninfa Galatea. Esta obra en verso es un ejemplo perfecto de su maestría lírica y su habilidad para evocar imágenes poderosas.

A lo largo de su carrera, Góngora también tuvo que lidiar con la crítica. A pesar de su genialidad, fue objeto de controversia por su estilo, siendo atacado por escritores contemporáneos como Francisco de Quevedo, que promovieron un estilo más directo y claro. Esta rivalidad literaria es famosa en la historia de la literatura española y refleja las tensiones entre los diferentes estilos poéticos de la época.

Además de su producción poética, Góngora ocupó diversos cargos eclesiásticos a lo largo de su vida. Se convirtió en canónigo de la catedral de Córdoba y más tarde en canónigo de la catedral de Sevilla. Sin embargo, su vida personal estuvo marcada por la introspección y la melancolía, reflejada en su poesía. Muchos de sus poemas exploran temas de la naturaleza, el amor y la belleza, a menudo combinados con un sentido de temporalidad y fugacidad.

El Barroco español, movimiento en el que Góngora se enmarca, es conocido por su riqueza visual y emocional. En este contexto, la obra de Góngora se convirtió en un referente. Su estilo influyó en muchos poetas posteriores y su legado perdura en la poesía española contemporánea. A pesar de haber vivido hace más de cuatro siglos, su trabajo se sigue estudiando y apreciando en la actualidad.

Góngora falleció en 1627 en Madrid, pero su contribución a la literatura no ha sido olvidada. Sus obras están incluidas en muchas antologías y su influencia es reconocida en la literatura hispanoamericana. Su capacidad para conjugar el arte con el lenguaje ha legado una huella profunda en la tradición literaria española.

En resumen, Luis de Góngora y Argote no solo dejó un legado artístico, sino que también representó un punto de inflexión en la poesía española. Su habilidad para combinar lo sublime con lo cotidiano, junto con su innovación lingüística, lo consagra como una de las figuras más importantes del Siglo de Oro español. A través de su obra, Góngora sigue siendo una fuente de inspiración para poetas y amantes de la literatura en todo el mundo.

"Poética de los oficios" reúne 15 poemas y 15 dibujos inspirados en 15 entrevistas realizadas por Selva Dipasquale y Tamara Domenech a personas de los barrios en que ellas residen y que desarrollan distintos oficios: peluquería, marquería, confección de ropa, cerrajería, relojería, etc. Cuenta además con un glosario muy particular a partir del vocabulario específico de cada actividad. Incluye "Para entender un oficio", de Eduardo Mileo, "Poeta, a tu trabajo", de Roxana Páez y un epílogo de Carlos Battilana.

Antología poética, son composiciones de poemas, oraciones y dialogos con el Creador, la obra esta lleno de diferentes experiencias que me tocó vivir en diferetes épocas y paices y han sido expresadas para traer aliento a ti como lector; el escribir a llegado a ser parte de mi vida, una forma de desahogarme, de exteriorisar lo que hay en mi interior, escribir para mi es libertad, es viajar en el tiempo para sacar lo mejor del pasado, del presente para asi tener un futuro mas brillante; en esta obra se encuentran temas de desarrollo personal, de la importancia del tiempo en la vida, del...

El poeta ensalza la belleza del mundo que le rodea a través de la poesía. La percepción es tan intensa que es incapaz de ignorarla, pues se graba en sus pupilas, cabalga a lomos del viento e incluso llega a posarse sobre su boca para obligarlo a darse cuenta de que necesita hablar de ella aunque en ese momento no encuentre las palabras adecuadas para componer ese verso que ha comenzado a gestarse en lo más profundo de su alma. Ser capaz de recrear una imagen, un sonido e incluso un sentimiento en el lector que sostiene un libro es un reto al que debe de enfrentarse cualquier escritor. La...

"RENOVATIO" is the 3rd collection of Bonafide Rojas & the 2nd publication from Grand Concourse Press. This collection of poems deal with the beauty of reinvention in life & in art, coming of age, dealing with death, fatherhood, the impermanence of our mortality, the realization of interconnectivity & the quiet beauty of solitude. "It's difficult to explain what Rojas has done in RENOVATIO. Like pulling a rabbit from a hat, it seems impossible to yank words from the stronghold of self like he has. But unlike pulling a rabbit from a hat, this is not an illusion. This is not a trick. Rojas...