3.- Arquitectura de la España romana.

El movimiento neoclásico común a toda Europa no iba a ser una excepción en la España del rey Carlos IV. Decae ahora el tema religioso en pro de las figuras alegóricas más acordes con los modelos clásicos adoptados, figuras alegóricas que ya habíamos visto cómo hacían su irrupción en nuestra escultura con la decoración de los jardines de La Granja en tiempos de Felipe V. Abundarán los sepulcros como testimonio de culto a la persona, así como el retrato, que alcanzará cimas insospechadas, favorecido por el ambiente de la época, que exige la perpetuación del personaje.

Por la riqueza y exuberancia de sus productos hemos tenido que presentar dos colecciones de esta zona que sólo pretenden acercarnos levemente a la gran producción artística oriental. Ya hemos indicado que a partir del siglo XX, estas obras tuvieron influencia en la imaginación de los artistas europeos contemporáneos.

De las artes del Gótico ha llegado a afirmarse que son sólo el término de la evolución de los sistemas románicos llevados a sus últimas consecuencias por una sociedad que se sentía capaz de grandes empresas y que ardía en anhelos de perfección". Esta sociedad alcanza su máximo desarrollo en España a partir de¡ siglo XIII. Es a partir de entonces cuando la sociedad burguesa comienza a elaborar su poder y riqueza en las ciudades, demandando para sí parte del trabajo que antes solamente se hacía con destino a iglesias, catedrales o monasterios.

Se ha dicho muchas veces, y con razón, que hay más diferencia entre el arte románico y el gótico que entre el gótico y el renacentista. El paso del arte románico al gótico supone una crisis radical del pensamiento europeo, mientras que el Renacimiento sólo era una continuación (si se quiere, una exageración) del pensamiento bajomedieval. Por fuerza, hemos de distinguir, pues, entre el arte románico como expresión plástica de unos conceptos teológicos indiscutibles y el arte gótico como expresión de una época de duda y de escarceos racionalistas.

Una aproximación integral al origen, los principios teóricos y el contenido de la norma isad(g). La obra se encuentra estructurada en tres grandes partes. En la primera se analizan las experiencias de creación de normas de descripción en los Estados Unidos, Gran Bretaña y Canadá, con el fin de valorar las aportaciones de estos tres países al proceso internacional de normalización. En la segunda parte se presentan los principios teóricos en los cuales se fundamenta la descripción multinivel. Por último, en la tercera parte se analizan, de forma individualizada, todos los elementos...

Sat es un joven general del Cuarto reino quién está enamorado de su compañera de batallas, sin embargo, algo sucede la noche que decide hablarle de su amor y un viejo enemigo surge que amenaza a los Seis Reinos. Muchos secretos y misterios son revelados sobre el papel que juega y ahora él tendrá que decidir si salvar a su amada y que los reinos sean destruidos o perder a su amada y salvar a los reinos.

El objetivo fundamental de este texto y es tratar de mostrar que la obra de arte y su historia, es una construccción intelectual, y que por ello su formulación historiográfica es un discurso contingente, es decir, un punto de vista más entre otros posibles. Los autores advierten que la forma más correcta de abordar este libro es acompañándolo de otras culturas, tirando de los hilos que se apuntan en cada uno de sus capítulos.

Throughout the history of art, drawing has always represented the most profound and true expression of artists' visions, the final frontier to prove the depth of their talent. This book is an exploration of several of Colombia's most representative artists' pencil work. In most cases, these sketches are the most basic yet crucial point of an artistic idea that is later completed in another medium—paint, marble, photography, or a computer. A lo largo de toda la historia del arte, el dibujo representa la expresión más profunda y verdadera del artista, la frontera final para probar la...